domingo, 7 de noviembre de 2021

 CINECINECINEMÁSCINEPORFAVOR

 

ALEJANDRO 

DÍAZ CASTAÑO

Director del FICX:

“Muchas figuras del cine de autor contemporáneo siguen

queriendo estrenar en Gijón”

 


 por Pedro Alberto Marcos


PREGUNTA.- A pocos días ya de la inauguración oficial del Festival Internacional de Cine de Gijón/Xixón y después de la difícil experiencia del pasado año a causa de la pandemia ¿Qué es lo que más preocupa a su director? ¿la respuesta del público? ¿la aceptación de la crítica? ¿o esos pequeños detalles que no trascienden pero condicionan el estado de ánimo de quienes habéis trabajo durante tantos meses para que todo salga bien?

RESPUESTA.- Las preocupaciones que acarrea dirigir un festival de prestigio y la historia del FICX son numerosas y efectivamente la respuesta del público es una de ellas. No queremos un festival con un bonito catálogo y con las salas vacías, sino que deseamos que el cine a contracorriente que programamos y que en su inmensa mayoría aún no ha conseguido asegurar una distribución comercial en nuestro país llegue al mayor número posible de personas. En ese sentido creo que somos un festival con uno de los mejores públicos del mundo (además de uno de los que más entradas venden) y confío en que nos acompañará un año más, si bien somos conscientes de que, aunque algunas voces parecen empeñadas en negarlo, la pandemia aún no ha terminado y sus consecuencias siguen dejándose notar en nuestro sector.

En cuanto a la aceptación de la crítica, que en realidad no deja de ser una parte del público, confiamos asimismo en que se dejen seducir por nuestra propuesta de programación, pero no elaboramos la programación pensando en agradar a determinados sectores de la prensa. Creo que incluir una película en el programa simplemente para atraer a la crítica implica caer en un doble error: Por un lado, es una concesión que hará que la propuesta programática se desdibuje y pierda coherencia intrínseca. Y por otro, programar esa película no significa necesariamente que dicha crítica vaya a alabar la película y el festival posteriormente.

P.- Hagamos “agitación y propaganda” sin más. ¿Dónde fija el director del FICX los aspectos más destacados de esta 59 edición?

R.- Creo que son muchos, pero el más importante de todos es sin duda la vuelta a las salas tras la imposibilidad de celebrar, por ley, el festival de forma presencial en 2020. Es algo fundamental para la dinamización cultural y económica de la ciudad, pero también para enriquecer nuestro pensamiento y, si se me permite el ataque de pedantería, para alimentar nuestro espíritu y curar nuestras almas heridas por la pandemia.

Destacaría también la nueva estructura de la programación, con tres competiciones de largometrajes muy bien definidas dentro de la Selección Oficial para favorecer a las nuevas voces del cine internacional, las que serán un referente el día de mañana, así como al cine iberoamericano más brillante del presente, y también a cineastas ya consagrados/as que siguen apostando por Gijón/Xixón para presentar sus nuevas películas. También hemos incrementado nuestras actividades didácticas con la creación de Academia FICX, proyecto que acaba de arrancar y nos está dando ya muchas satisfacciones.

P.- La programación de este año incluye películas que han podido verse en festivales tan potentes y reconocidos como Cannes, la Berlinale, o Buenos Aires ¿cabe hablar de un mayor impulso a la calidad? Te lo pregunto también porque he leído por ahí unas declaraciones en las que hablabas de que habrá menos películas, pero más filtradas…

R.- En efecto, creo firmemente que seguir llevando un extremo rigor a nuestro sello de calidad y al cuidado de la relación que guardan las películas entre sí nos diferencia con respecto a muchos otros certámenes internacionales. No queremos programar, con escuadra y cartabón, lo mismo todos los años y lo mismo que todos los demás. Nos resultaría anodino y no creemos que deba ser nuestro objetivo. Odiaría que todo el interés del FICX se basase en un puñado de preestrenos de películas que unos días después ya sabemos que podremos ver en las salas y en las plataformas de nuestro país. Por ello el 95% de las obras de nuestra Selección Oficial Retueyos y Tierres en Trance no tienen asegurada la distribución comercial en España…

Tampoco queremos apelotonar decenas de películas sin ninguna coherencia en un sinfín de secciones, ni incluir títulos de relleno fruto de compromisos con las distribuidoras, que es el camino cómodo y fácil. Pero ocurre que en el FICX escogemos el camino difícil, pues decimos “no” cuando consideramos que hay que decirlo y cada sección, sea competitiva o no, se construye de forma muy meditada, a veces tras apasionantes debates internos que duran meses. En términos gastronómicos, queremos ser la tienda delicatesen del barrio que ofrece producto exclusivo y de calidad, frente al centro comercial que acumula los mismos productos que, más pronto que tarde, se acabarán vendiendo en todas partes.




P.- A través de diversas entrevistas he visto que planteas el festival como una reivindicación tanto del cine como del discurso audiovisual ligando ambas cuestiones con la educación de los jóvenes… de alguna manera ese planteamiento recuerda el origen que tuvo este certamen, quizás menos a la etapa inicial con Isaac del Rivero pero sí al sesgo que alcanzó posteriormente cuando lo dirigía Victoria Fernández en los años ochenta del pasado siglo y en el que había, por ejemplo, unas jornadas dedicadas a la pedagogía de la imagen. ¿De qué manera y con qué medios intenta hoy el FICX mostrar esa preocupación e interés?

R.- Son muchas las actividades didácticas que el Festival lleva a cabo, no solamente durante sus fechas de celebración, sino a lo largo del año. Durante cada edición organizamos la sección Enfants Terribles con proyecciones exclusivas para centros educativos a las que acudirán de nuevo miles de estudiantes en 2021. En esta sección competitiva, la película ganadora se decide a través del voto emitido por el alumnado asistente, factor que contribuye al desarrollo del pensamiento crítico del público más joven. Todos los años, con el apoyo del Departamento de Educación del Ayuntamiento de Gijón/Xixón, el Festival elabora una guía didáctica específica de todas las películas que se proyectan como parte del programa para que los/as educadores/as puedan usarla como herramienta educativa. Está disponible en formato digital en la página web del festival y también se envía por correo electrónico a todos los centros educativos.

Se organizan asimismo encuentros con cineastas o intérpretes. Uno de los principales objetivos del Festival es ofrecer al público una comunicación directa con los y las cineastas. Por este motivo, es muy importante poder contar con la presencia del mayor número posible de profesionales y así poder programar diversos encuentros. Además, y si las circunstancias lo permiten, los talleres presenciales regresarán gracias a nuestra colaboración con las asociaciones juveniles Conseyu de la Mocedá de Xixón y del Principáu d’Asturies (CMX y CMPA), que cuentan con décadas de experiencia en el ámbito de las actividades orientadas a jóvenes. A ellos se sumará la segunda edición de ENTER, festival online de trailers realizados por estudiantes en el que participaron más de 80 centros educativos en 2020.

El FICX también organiza anualmente Oficios del Cine, actividad programada dentro de las fechas del Festival y en el marco de Enfants Terribles y planteada como un acercamiento a diferentes oficios en los que el alumnado puede realizar la transición de participar como consumidores a convertirse en profesionales del sector. El objetivo es fomentar la capacidad de iniciativa, la creatividad, el trabajo en equipo y el espíritu emprendedor entre la juventud asturiana. Esta actividad se lleva a cabo gracias a la iniciativa y a la colaboración del Departamento de Juventud de la Fundación Municipal de Cultura, Educación y Universidad Popular de Gijón/Xixón.

Durante el año, el FICX organiza diversas actividades de aprendizaje audiovisual como +QueCine, un programa de la Fundación Municipal de Servicios Sociales que utiliza el audiovisual como una herramienta didáctica para apoyar la educación en valores y dirigido a los/as estudiantes de ESO (Escuela Secundaria Obligatoria), Bachillerato y Formación Profesional. Además, para cada película hay una unidad didáctica incluida en las guías para profesores/as y estudiantes que están disponibles para descarga.

Y antes he mencionado la primera edición de Academia FICX, celebrada los pasados meses de octubre y noviembre, en la que 18 jóvenes de todas partes de Asturias recibieron una serie de conferencias y módulos formativos con los que cineastas de nuestra región les transmitieron sus conocimientos. Se llevaron a cabo un total de 42 horas lectivas que se impartieron de manera presencial.



SOMOS UN FESTIVAL A CONTRACORRIENTE Y 

QUEREMOS VOLVER A FOMENTAR 

LA EDICIÓN DE LIBROS”

P.- Habéis anunciado también la publicación de un libro de diálogos sobre la creación cinematográfica ¿cuál es en este caso el objetivo?

R.- Al igual que con nuestras actividades didácticas, creemos que es muy importante que se recuperen espacios en la ciudad para el debate sobre la creación cinematográfica. En ese sentido también somos un certamen a contracorriente, y ahora que las redes sociales amenazan con convertir el diálogo racional en una agotadora retahíla de ocurrencias, queremos volver a fomentar la edición de libros. Y Los cines por venir de Jerónimo Atehortúa, publicado por la Editorial Muga en colaboración con el FICX, nos parece una forma excelente de retomar esta actividad. Y no será el único.

P.- Recuerdo haber leído declaraciones tuyas en las que señalabas que otro de los planteamientos del festival es encontrar las voces del futuro, es decir, bucear entre los jóvenes cineastas, aunque no falten a la cita otros ya consagrados ¿Es un equilibro inevitable y a la vez imprescindible?

R.- SIn duda, es la forma de continuar forjando una idiosincrasia bien definida para el FICX en el panorama internacional de festivales. Por Gijón/Xixón pasaron en su momento cineastas como Abbas Kiarostami o Darren Aronofsky, por poner dos ejemplos, cuando apenas eran conocidos por nadie. Ese es el espíritu que seguimos teniendo. Sin embargo, es importante matizar que tampoco queremos basar todo nuestro programa en “lo joven por lo joven”. Así, muchas grandes figuras del cine de autor contemporáneo siguen queriendo estrenar en Gijón/Xixón incluso fuera de concurso, como es el caso de Abel Ferrara, que presentará su nueva película en nuestro país como Pase Especial no competitivo del FICX en 2021.

P.- En ocasiones se ha destacado la colaboración y buen entendimiento del FICX con otros festivales españoles e internacionales ¿siguen en la misma línea?

R.- Hay una colaboración muy especial con el Festival de San Sebastián, con quienes organizamos la sección conjunta Crossroads, pero no es en absoluto la única. Con ZINEBI, otro de los festivales más importantes de España, hemos desarrollado una fórmula pionera para compartir películas considerando como “premier conjunta” la proyección de las mismas tanto en Bilbao como en Gijón/Xixón.

No está de más recordar que el FICX está calificado como Festival Competitivo Especializado, siendo uno de los 26 certámenes internacionales reconocidos con esta denominación por la FIAPF - Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos, máximo organismo a nivel mundial. También cuenta con un jurado de la Federación Internacional de Críticos Cinematográficos (FIPRESCI), y su Selección Oficial de Cortometrajes, una de las más prestigiosas de Europa, es calificadora para los premios Óscar de la Academia Estadounidense y para los Premios Goya de la Academia Española de Cine.

A nivel internacional, en 2019, el FICX fue invitado a unirse a una nueva red de festivales, Europa Film Festivals (EFF),  que reúne a algunos de los principales certámenes de cine europeos independientes para compartir, debatir y hacer circular sus descubrimientos cinematográficos. Se trata de una red de festivales que aporta una perspectiva única en el panorama cinematográfico actual, y que actualmente incluye eventos que se celebran en Irlanda, Finlandia, Países Bajos, Polonia, Islandia, Luxemburgo, Canadá, Grecia, Alemania y Francia, siendo Gijón el representante español en la EFF. El FICX colabora asimismo con la European Film Promotion, entidad que agrupa a 38 institutos cinematográficos europeos (incluido el ICAA del Ministerio de Cultura de España). Finalmente, me gustaría recordar que en 2019 organizamos un ciclo de cine asturiano contemporáneo en el Festival de Toulouse con la proyección de siete piezas de cineastas del Principado, algo que constituyó un hito histórico para nuestro audiovisual.

“EL STREAMING SÍ HA LLEGADO

 PARA QUEDARSE:

HA MODIFICADO PROFUNDAMENTE 

LA FORMA 

DE TRABAJAR DE LOS FESTIVALES”

P.- Recordábamos al principio de esta entrevista los condicionantes de la última edición a causa del coronavirus, lo que provocó, entre otras cosas, que el streaming adquiriese una gran relevancia. Fue casi una mutación, según los expertos. Esa dualidad, con proyecciones en las salas y el streaming ¿han llegado para quedarse?

R.- En mi primer año como director del FICX, en 2017, inauguramos un canal de streaming propio dentro de la plataforma FILMIN por primera vez en los 55 años que por entonces contaba nuestro certamen. Y la propia FILMIN organiza desde hace ya algunos años “Atlántica”, un certamen híbrido cuyo impacto crece más y más a cada edición. Aunque no es algo demasiado sabido, es importante señalar que FILMIN es una distribuidora híbrida que no solo exhibe a través de su plataforma de streaming, sino también en las salas de cine.

Así que, volviendo a la pregunta, creo que el streaming sí ha llegado para quedarse porque además ya ha modificado profundamente la forma de trabajar de los festivales a nivel organizativo. Por ejemplo, se ha acortado enormemente el tiempo que transcurre entre que el equipo de programación de un certamen tiene noticia de una película recién terminada y la posibilidad de visionarla. Hoy en día, y gracias a los linksde visionados, a veces solo cuestión de minutos, cuando hace solo unos pocos años era necesario, o bien desplazarse para asistir a una proyección (en un festival o en un pase privado), o bien organizar el envío de un screener físico en vídeo o DVD.

P.- Ligado a la pregunta anterior está el papel de las plataformas que ofertan y cada vez con más intensidad producen películas y series. Creo recordar que con el FICX ya colaboró en el año 2019 NETFLIX y en la pasada edición FILMIN, mientras que en el ámbito comercial crece la presencia de HBO o incluso AMAZON. ¿En la edición de este año se mantienen ese tipo de acuerdos? ¿crees que el futuro del cine y también de los festivales va ligado a estas plataformas?

R.- Además de permitir llegar a más personas en territorios lejanos, las plataformas constituyen también un plan B en caso de necesidad. Si hay que elegir entre la suspensión de un festival por motivos como la actual situación de pandemia, o poner en marcha una versión online, creo que es preferible salvaguardar el trabajo hecho, no retirar el apoyo a cineastas y películas, y mantener el compromiso con el público sacando adelante una edición virtual. Suspender un festival como el FICX implica dejar a muchos/as profesionales sin trabajo y dejar a muchas películas realizadas con pocos recursos sin un apoyo económico y promocional crucial para su supervivencia. Mantenemos por tanto nuestro acuerdo con FILMIN en 2021, pues gracias a él estamos pudiendo llegar a muchas personas no residentes en Asturias, y también a ciudadanos/as enfermos/as y convalecientes. Y por otro lado nos parece complicado aspirar a conectar con el público joven, ese que tanto ansiamos llevar a las salas de cine, si no hacemos uso de las nuevas tecnologías.

P.- Sin separarnos mucho de las dos últimas preguntas, el cine como industria ha pasado por distintas etapas, 1920-1960, 1970-2010, y ahora parece abocado a la distribución en las salas, pero sobre todo a centrarse en las pequeñas pantallas, ya sean la televisión, los teléfonos móviles, los ordenadores, etc

R.- El sector audiovisual ha cambiado mucho desde la aparición del cinematógrafo a finales del siglo XIX y por el camino se ha echado en manos de la pirotecnia y el desarrollo tecnológico como únicas formas de salvaguardar las salas de explotación comercial. Un modelo que durante años ha funcionado para las multisalas pero que ahora se está viendo amenazado, como bien dices, por la proliferación de equipamientos domésticos cada vez más potentes y por el hecho de que, por el precio de una sesión de cine en sala, es posible abonarse durante un mes a plataformas que ofrecen cientos de contenidos con un solo “click”.

Por eso creo tan importante que los festivales de cine continuemos apostando por la presencialidad y por acompañar a las proyecciones de presentaciones y encuentros con cineastas, debates, clases magistrales, guías didácticas, exposiciones, publicaciones y cualquier otra actividad que enriquezca la experiencia y la diferencie del acto de ver una película en casa.

P.- He dejado para el final la cuestión monetaria, los dineros. ¿Los patrocinadores ayudan más o igual que otros años? ¿Cuenta el FICX con un presupuesto económico suficiente?

R.- Lejos de recortar sus aportaciones, este año estamos siendo testigos una vez más de la confianza que las entidades patrocinadoras y colaboradoras tienen en el FICX. Empezando por la comisión del ICAA - Ministerio de Cultura de España, que ha otorgado al Festival en 2021 la tercera mayor financiación estatal de entre los 113 certámenes que se presentaron. Aportación que, por tercer año consecutivo, constituye la mayor recibida en toda la historia de nuestro festival por parte del ICAA, y que supone un aumento del 70% respecto al año 2017.

Del mismo modo, Acción Cultural Española (AC/E) ha otorgado al FICX en 2021 la segunda mayor dotación económica de toda España, solo por detrás del Festival de San Sebastián. Esperamos asimismo que la Comisión Europea (a través del Programa MEDIA de Europea Creativa), que ha otorgado al proyecto del FICX más de 90 puntos sobre 100 en 2019 y 2020, aumente asimismo su compromiso económico, el cual fue recuperado para nuestro festival durante mi segundo año en la Dirección del FICX. ¿Nos gustaría tener más financiación? Por supuesto, como cualquier otra actividad. Pero lo importante es que nuestro planteamiento va siempre en consonancia con los medios de los que disponemos, que a mi modo de ver son suficientes para el modelo de certamen de juventud y descubrimiento que preconizamos.